Taiteellisena tutkimuksena toteutetussa opinnäytetyössäni suunnittelin luonnoksen sarjakuvakirjasta. Kuvituksissani ja opinnäytetyössäni pyrin vastaamaan kysymykseen, miten suunnitella sarjakuvakirja sekatekniikalla. Lisäksi pohdin mitä eri tekniikoita ja materiaaleja sarjakuvakirjan teossa voi käyttää ja kuinka ne vaikuttavat kirjan kerrontaan, sekä sitä, miten sekatekniikan käyttö vaikuttaa taiteelliseen ilmaisuun ja kuinka se voi luoda uusia ja erilaisia visuaalisia kokemuksia sarjakuvakirjan kontekstissa.

Opinnäytetyöni koostui kuvituksista ja prosessinkuvauksesta. Valmistin kuvitukset sekatekniikalla käyttäen välineinäni valokuvia, piirtämistä ja maalaamista sekä käsin että digitaalisesti. Yhdistin eri materiaaleilla ja tekniikoilla tehdyt kuvituksen osat Procreate- ja Adobe Photoshop -sovellusten avulla.

Teos sisältää 5 aukeamaa, joilla jokaisella on oma kuvituksensa. Kirjassa ei ole sanoin kerrottua tarinaa eikä sarjakuvalle tyypillisiä ruutuja, vaan se keskittyy viestittämään tunteita pelkkien kuvitusten välityksellä. Jokainen kuvitus on oma pieni tarinansa jokapäiväisestä elämästä Barcelonassa.

Prosessin aikana kävi ilmi, että sekatekniikalla työskennellessä vain mielikuvitus ja oma osaaminen ovat rajana siinä, mitä voi tehdä. Koen, että nykypäivän kuvataiteilijan on hyvä taitaa useampien materiaalien käyttöä, sillä eri tekniikoilla voi korostaa erilaisia asioita. Opinnäytetyön perusteella sarjakuvakirja sekatekniikalla suunnitellaan tutkimalla, kuuntelemalla, tarkkailemalla sekä olemalla avoin ja kiinnostunut ympäristöstään.

Sarjakuvakirjani luonnoksen avulla on mahdollista toteuttaa kokonainen sarjakuvakirja kehittämälläni teemalla sekä tekniikoilla. Lisäksi on mahdollista tehdä myös sarja saman tyylisiä kirjoja eri kaupungeista tai maista. Opinnäytetyöni tulokset ovat siis hyvin hyödynnettävissä kirjan jatkokehittelyssä.

In my thesis, done as an artistic research, I designed a draft of a comic book. With my illustrations and my thesis, I try to answer the question on how to design a comic book using mixed media. In addition, I also explored what different techniques and materials could be used in the making of a comic book and how they affect the narrative of the book, as well as how the use of mixed media affects artistic expression and how it can create new and different visual experiences in the context of a comic book.

My thesis consists of illustrations and process description. I made the illustrations in mixed media using photographs, drawings and paintings made both by hand and digitally. I combined the parts of the illustration made with different materials and techniques using Procreate and Adobe Photoshop applications.

The work contains 5 spreads, each with its own illustration. The book does not have a story told in words, nor does it have typical comic book frames. It focuses on communicating emotions through illustrations alone. Each illustration is its own little story about everyday life in Barcelona.

During the process, it became clear that when working with mixed media, only your imagination and your own skills are the limits of what you can do. I feel that it is useful for visual artists today to know how to use several materials, because different techniques can be used to emphasize different things. According to my thesis findings, a comic book using mixed media is designed by exploring, listening, observing and being open and interested in your surroundings.

With the help of the draft of my comic book, it is possible to create an entire comic book with the theme and techniques I developed. In addition, it is also possible to draft a series of books in the same style inspired by different cities or countries. The results of my thesis are therefore very useful for the further development of the book.