Kaikki aineistot
Lisää
Opinnäytetyössä tarkastellaan muotokuvien piirtämistä ja maalaamista väreillä sekä pohditaan lyijykynän jälkeä ja värien merkitystä muotokuvan lopputulokseen. Tavoitteena oli löytää tekijälle uusia tekniikoita toteuttaa muotokuvia. Muotokuvamallina oli Elina Alanko, jonka kuvien kautta piirrettiin ja maalattiin kokovartalo- ja kasvokuvia. Toteutustapoina olivat akryyli- ja akvarellitekniikat, puuvärit, pastelliliidut ja neulahuovutus. Opinnäytetyön tekijä pohtii piirtämisen taidon kasvuaan aikaisempien töiden ja lähdekirjallisuuden avulla. Opinnäytetyössä kokeillaan väreillä piirtämistä ja maalaamista viiden muotokuvan avulla, jonka jälkeen ne piirretään lyijykynällä. Tarkoitus on käyttää luovasti värejä ja verrata sen merkitystä lyijykynällä toteutettuihin muotokuviin. Piirtämisen prosessia kuvataan muotokuvan luonnostelusta kuvan valmiiksi piirtämiseen asti. Opinnäytetyön tarkoituksena on laajentaa muotokuvapiirtäjän ammattitaitoa muotokuvien toteuttamiseen eri tekniikoiden ja värien kautta. Tekijä saa valmiuksia muotokuvapiirtäjänä tulevaisuuteen.
Oulun ammattikorkeakoulun taidekokoelma sisältää useita muotokuvia, jotka esittävät sekä Oamkin että sitä edeltäneiden oppilaitosten johtoa. Kuvien esittämät henkilöt ovat jääneet oppilaitoksen historiaan toisin kuin taiteilijat, jotka ovat maalauksia toteuttaneet. Nyt kun Linnanmaan kampukselle muuton jälkeen taidekokoelma on ripustettu uudestaan ovat useat teokset, kuten nämä muotokuvat, aikaisempaa paremmin esillä. Tästä syystä on aiheellista tuoda esille myös tekijöitä teosten taustalla, sillä kokoelmassa on usean nimekkään suomalaisen muotokuvamaalarin teoksia. Artikkelissa esitellään muutamia taiteilijoita sekä heidän teoksiaan Linnanmaan ja Kontinkankaan kampukselta.
Miten voin kehittää itseä muotokuvataiteilijana ja miten se näkyy luovan prosessin aikana? Mitä ilmaisukeinoja voin hyödyntää, jotta mallin persoonallisuus ja luonne tulevat ilmi? Näihin kysymysiin yritin löytää vastaukset tutkimusprosessin avulla, koska halusin kehittää omaa taiteellista ilmaisua muotokuvamaalauksen osalta. Taiteellisen tutkimukseni kautta ja formalistisen analyysin avulla selvitin, mitä muotokuvan ilmaisukeinoja taiteilijat ovat käyttäneet ja hyödyntäneet aiemmin. Tutkin ja analysoin kuuluisimpien taiteilijoiden, kuten Amedeo Modigliani ja Anatoly Zverevin, muotokuvateoksia. Heidän teoksien avulla yritin löytää minulle uusia maalausmenetelmiä ilmaisun saavuttamiseksi. Yritin selvittää heidän ilmaisun hakuprosessinsa vaiheet ja soveltaa niitä omassa tutkimuksessa. Prosessin aikana kävin läpi neljän oman teokseni syntyvaiheet luonnoksesta valmiiseen taiteelliseen ratkaisuun. Pohdin, mitkä materiaalit ja tekniikat sopivat parhaiten muotokuvasarjaani varten. Tutkin ja analysoin saamiani tietoja, jotka auttoivat löytämään oman tyylini muotokuvan luomisessa. Eri ilmaisukeinoilla voidaan luoda tunnelmaa ja saada mallin persoonallisuus esille. Sommittelun, värien ja viivojen avulla, samoin muotoja ja piirteitä korostamalla tai yksinkertaistamalla sekä mittasuhteita muuntelemalla, voi vaikuttaa muotokuvan ilmaisuun. Taiteilijan tarkkanäköisyys mallin olemuksesta kuin myös materiaalien valinta tuovat muotokuvaan tunnelmaa sekä ilmaisua. Prosessin nopean tahdin avulla tein rohkeita ja emotionaalisempia töitä vanhoihin muotokuviin verrattuna. Lisäksi huomasin luovan kokeilunhaluni tuottavan omaperäisempiä tuloksia.
Tässä opinnäytetyössä käsitellään muotokuvan tekemisen eroja ja yhtenäisyyksiä, Vertailu on toteutettu tekijöiden haastattelujen perusteella. Molempia medioita edustaa kaksi oman alansa tekijää, joten kyseessä ei ole mikään suurikokoinen tutkimus. Vaan enemmänkin pieneen otantoon perustuva vertailu. Molemmilla ammattikunnilla motiivit muotokuvan tekemiseen ovat lähtöisin kiinnostuksesta paitsi ihmisiin, niin myös tunnelmiin, erot motiiveissa ovat pienempiä, kuin esimerkiksi prosesseissa, mikä luonnollisesti johtuu myös yksinkertaisuudessaan tekniikoiden toteuttamisesta. Lisäksi silloin kun kyseessä on tilaustyö, myös asiakkaan motiivit eroavat toisistaan ja nämä kaksi mediaa nykypäivänä ajavat eri tarkoitusperiä. Huomattavaa on se, että molemmilla ammattikunnilla työhön olennaisesti vaikuttaa onko se omaehtoisesti tehty vai ulkopuolisen tilauksesta lähtöisin, molemmilla medioilla toteutetuissa töissä prosessi muuttuu huomattavasti tehtäessä tilattua kuvaa. Vaikka molemmat ammattikunnat erottuvat selkeästi, usein tekijöillä nousee ainakin joitain yhteläisyyksiä kertoessaan omasta työskentelystään.
Pidän maalaamisesta erittäin paljon ja rakastan työhuoneellani työskentelyä. Siitä asti kun aloitin opiskelun kuvataidelinjalla olen odottanut lähes kärsimättömästi lopputyön tekemistä. Maalaaminen on eri taiteenlajeista se, joka on minua aina kiinnostanut eniten ja johon olen myös eniten panostanut. Valmistautuessani lopputyöni tekemiseen tarkastelin heikkouksiani ja vahvuuksiani ja katsoin hyvin analyyttisin silmin sisimpääni löytääkseni perimmäiset kiinnostuksen kohteeni. Halusin ymmärtää mikä motivoi ja ajaa minua eteenpäin ja mihin pyrin taiteellani. Mitä rajoituksia minulla on ja miten voisin päästä niiden yli. Paljonko ja mitä annettavaa minulla on taiteelle ja mitä saan vastineeksi. Ainoa asia josta olin varma oli se, että pidän ihmisten piirtämisestä ja maalaamisesta ja että haluaisin tehdä suurikokoisista maalauksista koostuvan sarjan.
fyysinen kuvaus: Adolf Hitleriä esittävä valurautainen reliefi, johon on kuvattu Hitlerin profiili kauluksesta ylöspäin. Profiilin alle on pienin ruuvein kiinnitetty kirjaimet ADOLF HITLER. Profiilin alapuolella niskan kohdalla on signeeraus ?B ja reliefin vasemmassa alakulmassa valaessa tehty merkintä, josta on vaikea saada selvää (__shaner Kännt). Reliefin oikeassa alakulmassa on valaessa tehty pyöreä leima.
Opinnäytetyöni kuvallinen osa käsittelee miesten herkkyyttä. Työni koostuu kuudesta videomuotokuvasta, joiden ääniraitoina toimivat kuvaamieni haastatteluista koostamani monologit. Ne käsittelevät herkkyyttä yhtäältä miesten tunne-elämään kohdistuvien odotusten ja kipukohtien, toisaalta herkkyyden tuoman merkityksellisyyden kokemuksen ja empatiakyvyn kautta. Kirjallisessa osassa käyn läpi työskentelyprosessiani, heijastan opintojeni aikana tekemieni projektien vaikutusta lopputyöhöni sekä pohdin videomuotokuvan luonnetta ja sen suhdetta pysäytettyyn muotokuvaan
Lopputyössäni Sukupuu, tutkin suhdetta omiin sukujuuriin, omaan paikkaan luonnossa ja sukupolvien ketjussa. Sukupuu-teos on installaatio, joka sisältää puun ja seitsemän öljyväreillä maalattua muotokuvaa. Jokaisessa muotokuvassa on pariskunta: minä ja mieheni, minun vanhempani, mieheni vanhemmat sekä molempien isovanhemmat. Muotokuvat on kiinnitetty puun oksistoon. Installaatio on kaksi metriä korkea teos ja jokainen muotokuvamaalaus on kooltaan 46x38 cm. Pohdin myös lopputyössäni omaa taiteellista identiteettiä ja sitä mikä on minulle taiteessa tärkeää.
Voiman vaikuttaessa toiseen is a photographic work studying distances between people. !e visual part of my thesis consists of portraits of people close to me and mutual portraits with them. In the written part I look into portraiture as a method of illustrating distance, the shared moment of portrait